LOCKY (Rock y otras historias)

Con diez álbumes editados anteriormente y una trayectoria que traspasa la treintena de años, Anonymus, a pesar de contar con “sangre española” , son apenas conocidos por estos territorios.  Con el lanzamiento de su álbum número 11 quieren subsanar esta circunstancia ofreciendo un trabajo mayormente cantado en español.  Anonymus, practican un thrash metal del que asoman perfiles clásicos a los que se ha dotado de una sonoridad de contundente modernidad propiciado por una compacta producción en la que se han involucrado, además del propio guitarrista Jef Fortin , el también guitarrista de Kataklysm, Jean François Dagenais y todo un maestro de detrás de los controles como Colin Richardson , reconocido por sus trabajos con importantes grupos como, Carcass, Trivium, Sepultura, etc. El resultado es un álbum de guitarras intensas, ritmos que oscilan entre el frenetismo y la dureza, con una batería de pegada rotunda y unas voces que destilan rabia y agresividad. Thrash metal de vértices ya re

La formación sueca Mad Hatter, entrega su segundo álbum en sus cortos tres años de trayectoria, ratificando sus posturas centradas en el power metal de referencias clásicas al que añaden una refrescante vitalidad para huir de los inmovilismos cansinos del estilo.  Los suecos, sobre todo, aportan dinamismo y una potente dosis de energía. Por eso, sin desviarse de los parámetros más reconocidos del género, de alguna manera, renuevan las típicas atmósferas powermetaleras inyectándoles intensidad.  El mayor ejemplo lo tenemos en “The Children From The Stars” , pieza en la que se acercan a los perfiles de Dragonforce, banda de la que cogen ciertos elementos como la velocidad, los solos de guitarra y algunas partes vocales, en determinadas canciones. No se les  puede negar sus dotes imaginativas, como se puede observar en “The Valley” , tema en el que incluyen una parte de guitarra acústica acompaña de palmas y seguida de un brillante ejercicio guitarrero.  Un grupo para desengancharse del p

Locky Pérez  Impactante álbum debut de esta nueva aventura denominada Her Chariot Awaits, apadrinada por la discográfica Frontiers Music, que reúne a la vocalista española Aylin, exSirenia, retornando a la actualidad tras dos años de silencio, y al guitarrista estadounidense de Adrenaline Mob, Mike Orlando.    Teniendo en cuenta que tanto la versatilidad de la vocalista como la del guitarrista ya contribuyen a construir una serie de atractivas canciones, la presencia de Jeff Thal tras el kit de batería así como la del bajista Brian Gearty , cuyos atributos transmiten un envidiable dinamismo, completan una potente formación y aumentan considerablemente el nivel de calidad del grupo. Como principal compositor, Mike Orlando se constituye en el principal responsable de Her Chariot Awaits, aunque no en el único protagonista. Es cierto que su aportación es vital en la estructura de las canciones ya que sus intrincados desarrollos guitarreros marcan las pautas a seguir. Pero siempre está

Dann Hoyos es un guitarrista que si hubiera nacido en otro lugar seguramente habría alcanzado mejores logros en su carrera. Sin embargo, su trayectoria en un país como España se topa con las limitaciones propias de un entorno donde las propuestas alternativas, como su particular visión del rock progresivo, tiene una carencia de seguidores.  Con Tomorrow We'll Be Gone son ya seis álbumes publicados bajo la marca The Space Octopus y a estas alturas ya debería de contar con un mayor reconocimiento a nivel nacional. Arropado en esta ocasión por dos músicos solventes al bajo y la batería, Dann exhibe de nuevo su talento con la guitarra, exponiendo unas composiciones rebosantes de matices y en las que se alternan los ritmos accesibles con entramados más complejos. Dotado de un dramático sentimiento y una embriagadora elegancia, Tomorrow We'll Be Gone , acoge canciones de guitarras robustas junto a ritmos accesibles como, “Go On!” e “Involved” ; posturas desenfadadas pero de un atra

Ocho largos años han tardado Naglfar en parir su séptima grabación de larga duración, aunque sus señas de identidad siguen inflexibles.  Cerecloth es otra andanada de diabólico black metal de ritmos abruptos adornados con irrupciones melódicas que hacen más atractivas unas composiciones sometidas a los cánones del género, es decir, voces expuestas a un desgarrado y malévolo registro, baterías de crudeza extrema y guitarras de sonoridades erosivas. Todo ello “pulido” por la siempre capacidad técnica de Dan Swanö en la masterización que, entre otras cosas, sabe cómo extraer volumen al bajo dentro de un entramado bastante hostil para que las cuatro cuerdas destaquen. Un álbum de atmósferas tenebrosas que discurre con igual soltura entre los ritmos cadenciosos o las arremetidas instrumentales cargadas de furia. Black metal de raíces clásicas que destila malignidad a raudales. Para el disfrute de consumidores del estilo. ATENTOS A:  “Like Poison For The Soul”, “Cry Of The Serafim”, “The

Locky Pérez Todo un superviviente, curtido en “mil batallas” y con una “herida de guerra” por la que se le recordará siempre, su participación Eat The Heat el menospreciado álbum de Accept de 1989 tras el cual la banda germana se disolvió durante unos años, David Reece demuestra en 2020 que su complicada trayectoria, fruto del caprichoso destino, no ha mermado su empeño en continuar exponiendo sus cualidades vocales.  Con Cacophony Of Souls retoma su carrera como artista en solitario iniciada en 2009 con el lanzamiento de Universal Language y cuyo último trabajo, Resilient Heart , apareció en 2018. De la formación que participó en esa última grabación solo queda el bajista Malte Frederik Burkert. Para esta ocasión, además de Burkert, se ha unido el guitarrista Andy Susemihl, ex-U.D.O. Y ex-Sinner, quien también ha participado en la composición, además del batería Andrea Gianangeli y el teclista y guitarrista de apoyo Andrea Vergori. El álbum transita por entramados que engloban l

Horisont, es una banda que ha mantenido una constante evolución en cada entrega discográfica, sin por ello perder identidad. Unas veces más “enrockecidos”, otras más sutiles, han completado una sólida trayectoria ampliada con un sexto álbum titulado Sudden Death en el que los suecos nos muestran su lado más accesible, en ocasiones incluso alcanzando las fronteras del pop.   De esta forma, nos encontramos con una grabación cuyo contesto está formado por composiciones accesibles construidas a base de coros pegadizos, dobles armonías de guitarra, acercamientos sinfónicos, apariciones de pianos y ejercicios solistas guitarreros elegantes y melódicos que recuerdan a bandas como, ELO, Dire Straits, Boston o Wishbone Ash , entre otras, muy en consonancia con los sonidos AOR. Para terminar, nos sorprenden con una extensa incursión en el rock progresivo de exótico titulo: “Archaeopterix In Flight” , salpicada de diversas atmósferas. ATENTOS A:  “Revolution”, “Into The Night”, “Archaeopterix In