LOCKY (Rock y otras historias)

  Los alemanes Cryptobiosis publicaron el pasado noviembre su tercer álbum titulado Chainsaw Crucifixion, todo un tratado de death/thrash metal primitivo. Lo que Cryptobiosis ofrecen es un viaje cáustico de perfiles poco refinados donde prevalecen los sonidos rudimentarios, sobre todo en lo que respecta a la batería, de pegada acartonada que, sin embargo, encaja en un entorno alejado de cualquier filigrana, a pesar de que, al inicio, la instrumental “With Strange Aeons”, hiciera pensar lo contrario. Lo cierto es que estamos ante una grabación de fundamentos abruptos donde las guitarras de riffs mordaces acaparan el protagonismo junto a voces ásperas de registros feroces. Pequeños cambios de dinámica como los que se pueden observar en “CrecrObese” , con algo de protagonismo del bajo y una batería totalmente enardecida, añaden variantes que mejoran el nivel de la grabación, así como el riff presente en “Madness”, que recuerda a Coroner  con la voz de Max Cavalera acompañando. En defi

  Locky Pérez Publicado de forma independiente el pasado 2020 la banda estadounidense SpiritWorld reedita su álbum debut Pagan Rhythms a través de Century Media Records. Liderados por el vocalista y compositor Stu Folsom y con la presencia entre sus filas del ex batería de The Mars Volta, Thomas Pridgen, SpiritWorld es una formación cuyos parámetros estilísticos son difíciles de precisar. Pagan Rhythms, es un álbum que destila rudeza y se nutre de diversas fuentes pero su música no encaja en un estilo particular de forma concreta. Bajo una instrumentación de naturaleza rústica nos encontramos canciones de ritmos acelerados como en “Pagan Rhythms” que pueden cambiar de forma inesperada, apoyados en voces feroces de grueso calibre y en una batería que tan pronto marca los tiempos de forma acompasada como se sumerge en ritmos asalvajados. Pero el toque de distinción lo marca el aporte de la guitarra, con unos punteos cautivadores, ya presentes en el primer tema y disfrutables de nuevo

Locky Pérez Después de haber publicado WolfBurn en 2017 y Stalking Tender Prey al año siguiente, Somewhere, es el tercer álbum de los suizos Thola, quienes estrenan nuevo vocalista, Thomi Rauch. Con la competencia existente en la actualidad los grupos deben buscar alternativas que llamen la atención y conseguir diferenciarse del resto. Algo nada sencillo de alcanzar. Los suizos Thola han optado por fusionar recursos de diversas tendencias y el resultado es un álbum de arquitectura heterogénea que, sin embargo, contiene composiciones compactas con elementos comunes. De entrada lo primero que se detecta es el groove de la guitarra, con unos riffs cautivadores, apoyados en una dinámica rítmica decantada hacia la velocidad. Otro de los soportes destacados es la voz del nuevo incorporado Thomi Rauch , un poco al estilo de vocalistas como Geof Tate , de potente registro, con su lado pasional sin llegar a cotas excesivamente agresivas y un efectivo indicativo melódico. Terminan de perfilar e

  Locky Pérez  Even Up The Score, es el tercer álbum de Wayward Sons, banda liderada por el que fuera miembro de los británicos Little Angels durante las décadas de los ochenta y noventa Toby Jebson. Ocultos entre la abundante oferta actual, posiblemente Wayward Sons hayan pasado más desapercibidos de lo que su propuesta merece. Con sus fronteras musicales mirando al hard rock desenfadado pero dotado de unas evidentes cualidades, Even Up The Score debería situar a los británicos en una posición más visible dentro del panorama internacional. Even Up The Score es, ante todo, un vitalista ejercicio que transpira frescura y creatividad con canciones que atrapan por su contagioso ritmo y el decisivo aporte instrumental que contienen, tal como queda plasmado en el tema inicial que da título al álbum, donde ya Toby Jebson reivindica el excelente estado de forma de su voz, llegando hasta registros impresionantes, y que tiene continuidad en las marchosas “Big Day” y “Sign Of The Times” , a

  La formación gallega Xhamain lanzó el pasado octubre Na Alma, su álbum debut que forma parte de un ambicioso proyecto en forma de trilogía. Después de siete años de su fundación, el grupo originario de Vigo ve publicada su primera obra, cantada íntegramente en gallego. La propuesta de Xhamain tiene mucho de idiosincrasia local pero bajo un prisma internacional ya que su sonido abarca texturas propias del symphonic metal con atmósferas procedentes del ghotic, a lo que se añaden elementos del folk gallego como lo atestigua la presencia de gaitas y flautas. Otra característica de Xhamain es la dualidad vocal, aunque con predominio de la voz melódica femenina con injertos guturales masculinos. Las composiciones se desarrollan de una forma compacta para generar un álbum totalmente homogéneo, donde prevalece la dominación rítmica sobre las individualidades, salvo el protagonismo vocal y puntuales excepciones instrumentales. En definitiva, estamos ante una grabación en la que se imponen lo

  Locky Pérez Un año después de la primera entrega, llega la segunda parte de Alchemy Of Souls de la formación española de heavy/power metal Lords Of Black. Liderados por el guitarrista Tony Hernando , ex-Saratoga , y con la presencia del carismático vocalista Ronnie Romero, cuyas colaboraciones se multiplican últimamente debido a sus excelentes cualidades, Lords Of Black ofrecen una nueva colección de canciones que mantienen las características del anterior trabajo, sumergidas en los perfiles del power y el heavy metal pero mirando hacia nuevos horizontes en algunas piezas. De modo que, arropando el reconocido talante vocal de Ronnie , nos encontramos con las habilidades de Tony a la guitarra, sobrado de recursos para desarrollar solos refinados así como construir una base de riffs de solidez irrefutable. Consolidando los parámetros sonoros de Lords Of Black , nos encontramos con la capacidad del batería belga Jo Nunez , que compagina labores con Firewind , banda del guitarrista Gu

  Locky Pérez My Light es el álbum debut de A Dark Reborn una formación cuyos perfiles abarcan distintas tendencias del metal y que cuenta entre sus integrantes con la ex vocalista de Morphium, Lur. De hecho, el protagonismo vocal de Lur es una de las características que definen el sonido de A Dark Reborn. Algo lógico si tenemos en cuenta que fue la principal impulsora del proyecto. Lo cierto es que Lur realiza una labor impresionante, aportando registros que cubren desde partes melódicas hasta rotundamente agresivas, exhibiendo una envidiable versatilidad. De entrada, en “Dark” , en principio, nos “engaña” con sugerentes tonalidades, aunque ya suelta algún grito, indicativo de que nos esperan cosas fuertes. Y llegan de inmediato con “I Can't Breathe” y destapa tu colección de berridos al estilo de la añorada Angela Gossow o su sustituta en Arch Enemy Alissa White-Gluz , así como nuevas referencias del estilo de Tatiana Shmaylyuk de Jinjer . La otra influencia de Lur , la de

  Locky Pérez Comandados por el bajista y vocalista Chip Z’nuff, único componente original en la actualidad, Enuff Z’nuff, como otras tantas bandas, han aprovechado las circunstancias actuales provocadas por la pandemia para publicar un álbum de versiones, aunque en este caso con una particularidad muy especial. Photo Credit: Alex Ruffini Estamos ante un álbum de versiones de los Beatles , tanto como conjunto así como de forma individual. Puede que para algunos les suene a sacrilegio, sin embargo nadie puede ignorar los vínculos del grupo estadounidense con los “Fab Four”, que incluso ha llegado a incluir algunos temas en el set list de sus conciertos. Lo cierto es que Enuff Z’Nuff han “enrockecido” canciones que permanecen en el subconsciente de miles de melómanos seguidores de The Beatles. Solo es cuestión de darles una oportunidad, quizá sorprendan a más de uno. “Cold Turkey”, por ejemplo, de la etapa de John Lennon y la Plastic Ono Band, suena muy potente con su compacto riff, a

Locky Pérez La banda gallega originaria de A Coruña, Cruzeíro, se presenta en sociedad con un álbum de título homónimo y compuesto solo por cuatro canciones. A pesar de su reciente creación Cruzeíro cuenta en su formación con elementos con experiencia en otras bandas como, el guitarrista Gon B. , que comparte tiempo con los blackmetaleros Akouphenom , además de haber integrado Warhead y Bokluk , así como la vocalista Beatriz Onix, con experiencias anteriores en Barren Plains y Misty Grey. De todas maneras, estamos ante un grupo de músicos jóvenes que han iniciado una nueva aventura con sólidos argumentos, incursionando en un terreno poco explotado por tierras españolas. Lo cierto es que Cruzeíro se decanta hacia los parámetros del stoner y el doom metal, aderezado con oscuros aires psicodélicos vinculados al occult rock. Estamos ante una propuesta equiparable a formaciones como Electric Wizard o Sleep , entre otras y, por descontado, con los maestros Black Sabbath como referencia

  Después de tres álbumes de estudio, la banda germana The Unity ofrece a sus seguidores un álbum en directo titulado The Devil You Know para compensar su ausencia de los escenarios debido a la pandemia. El propio Michael Ehré comentó que puede parecer un poco pronto el lanzamiento de un álbum en directo tras solo tres grabaciones en estudio, pero las circunstancias propiciaron la publicación de un trabajo con temas en directo como homenaje a sus seguidores. El contenido se centra en material de sus dos primeros álbumes The Unity (2017) y Rise (2018), además de “We Don't Need Them Here” perteneciente a su tercer álbum Pride (2020). De su álbum debut escogieron: “No More Lies”, “Firesign”, “Close To Crazy” y “Never Forget” , mientras que del segundo se incluyen: “Revenge”, Last Betrayal”, “You Got Me Wrong”, “The Storm”, “Welcome Home”, “The Widow Tree” y “No Hero”. Así que, mientras Gamma Ray sigue en estado catatónico y Kai Hansen disfruta de su regreso a Helloween , Henjo

Locky Pérez La formación alicantina Halo Metal Band publicó el pasado octubre su segundo álbum titulado Renacer, con la intención de dar un impulso a su carrera. A veces, las cosas sencillas pueden resultar muy efectivas, eso es lo que pasa con Renacer, un álbum cuyo contenido transita entre el thrash y el groove metal sin arquitecturas complicadas, diseñadas para captar la atención de forma inmediata. Partiendo de ciertas influencias de Pantera y Sepultura , metiendo a los también españoles Hamlet por medio, Halo Metal Band presentan un trabajo de guitarras robustas cuyos recurrentes riffs definen gran parte de su estilo, además del uso del español en un registro vocal enérgico que encaja perfectamente, así como la tenaz presencia de la batería y un encubierto apoyo del bajo en una labor sobria pero eficaz para lograr la solidez final. Halo Metal Band no se andan por las ramas, su fuerte es acometer ritmos directos y compactos sobre los que se añaden escasas variaciones como alg

Locky Pérez Liderados por el guitarrista y ahora también vocalista Denis “Sasquatch” Barthe, único componente de la formación original, los canadienses Aggression publican el EP Field Of Nightmares, en espera de su nueva obra de larga duración para el próximo 2022. Aggression merecían haber tenido mejor suerte, pero diversos factores provocaron su disolución en 1989 después de codearse en la década de los ochenta con las bandas más competentes del thrash metal y con tan solo un álbum publicado: The Full Treatment (1987). Tras una breve reunión entre 2005 y 2006 el grupo volvió a reaparecer definitivamente en 2014 bajo el liderazgo de Denis Barthe. Desde entonces han publicado dos álbumes: Fragmented Spirit Devils (2016) y Feels Like Punk , Sounds Like Thrash (2018), a los que les ha seguido ahora este EP, que cuenta con las novedades de la incorporación del bajista Kyle Hagen y la ausencia del cantante Brian Langley , pasando Denis a hacerse cargo de las voces. Field Of Nightmare

La pandemia y, consecuentemente, la suspensión de giras, ha dejado mucho tiempo libre a los músicos, quienes han dedicado el tiempo libre a grabar, bien nuevos álbumes o, como en el caso de Jeff Scott Soto, a ofrecer otras propuestas, con una grabación en la que se acompaña de otros vocalistas, de ahí el título que, por motivos obvios, tendrá continuidad con un segundo volumen. The Duets Collection Volume 1 , es un repaso a la trayectoria de Jeff y sus diversas aventuras musicales, con la particularidad de compartir espacio con otro cantante en cada canción y respaldado instrumentalmente por los músicos que le han acompañado últimamente, entre ellos el guitarrista español Jorge Salán. De modo que el aficionado se enfrenta a una serie de composiciones de la más variada procedencia. El inicio es con la guitarrera “Livin' The Life” junto a Erik Martensson (Eclipse/W.E.T.), procedente de la banda sonora de la película Rock Star donde Jeff colaboró en tres canciones. Le sigue “Don

Locky Pérez A Thousand Suns es el primer trabajo de larga duración de Deimler, tras haber publicado en 2020 el EP Zero One y después de su vuelta a la actividad en 2018 rompiendo un largo paréntesis. Involucrado en varios proyectos, entre ellos Famishgod, de cuyo último álbum Rotting Ceremony se habló en estas mismas páginas, Pako Deimler añade más trabajo a su agitada trayectoria con la presentación de A Thousand Suns , una aventura enmarcada dentro de los cánones del death metal old school dotada de una energía arrolladora y con algunas interesantes particularidades. Además de la agresiva y portentosa dinámica rítmica de sus composiciones, A Thousand Suns cuenta con una característica que define rotundamente su sonido y es la presencia de unos desarrollos guitarreros melódicos que crean un elegante contraste encajado en las perturbadoras atmósferas. Ferocidad gutural representativa del estilo acompañada de riffs incendiarios y baterías aplastantes, conforman la robusta arquitectu

  Locky Pérez Whorship What You Fear, es ya el sexto trabajo de larga duración de la banda madrileña Omission, liderada por Miguel Hernanz “Patillas”, que llega tres años después de su anterior obra Breathless Existence y con el apoyo de una nueva discográfica: Clifford Steel. Omission, apuestan por los perfiles del thrash metal enfocado desde una visión, directa, centrada en la crudeza de su dinámica y en un sonido tajantemente orgánico . En las composiciones de Whorship What You Fear , predominan los riffs persistentes, las voces iracundas y una batería de pegada seca, además de una destacada presencia del bajo. Tal como lo podemos comprobar con los temas iniciales “Scavanger Vultures” y “Enfebled By Vice” , esta última dotada de un ritmo visceral y un riff que se pega al cerebro como si fuera cemento. Durante los primeros temas, el álbum se nutre del thrash old school en su vertiente crossover, con ciertas influencias de bandas como Suicidal Tendencies y D.R.I. , pero a partir de “

  Procedentes de los Países Bajos, Terdor presentan su cuarta grabación de larga duración, cuyo contenido se compone de tan solo dos canciones. Tituladas como A y B y con una duración de 15 y 19 minutos respectivamente, las composiciones de De Goddeloze Tolgaarder , respiran aires del black metal primigenio, con la diferencia de que su extensa duración permite incrustar algunas variantes en su dinámica que hacen más amena su escucha. Estamos hablando de un black metal de recovecos vanguardistas apoyado en crudas estridencias repartidas entre guitarras y bajo, respaldadas por una batería más opaca que una noche sin luna, además de una voces de registro agudo y perfil desgañitado, como marcan los cánones del estilo. Aquí no hay miramientos perfeccionistas en el apartado de producción. Las composiciones están ejecutadas bajo una crudeza extrema y si bien los protagonistas demuestran que poseen técnica e ideas, las plasman de una forma rudimentaria, como si estuviéramos en décadas pasadas

  Locky Pérez La banda francesa con cantante irlandés, Molybaron, publica su segundo álbum titulado The Mutiny, en el que apuestan por la renovación de los parámetros del metal de connotaciones vanguardistas. Todavía en proceso de ser reconocidos a nivel global, Molybaron emergen con una propuesta que exhibe perfiles capaces de permitir su consolidación como una formación con futuro emocionante. Con tan solo dos álbumes como presentación, Molybaron han abierto nuevos horizontes dentro del prog metal. Estamos hablando de una banda que no se ajusta a los cánones establecidos, de modo que no es fácil relacionar su música con otras alternativas. La características que definen el contenido de The Mutiny se centran en la intensidad de las partes instrumentales, con protagonismo repartido entre todos los músicos implicados, así como en las peculiaridades vocales de Gary Kelly , cuyo registro transmite una apasionada teatralidad. Para desmenuzar las composiciones de The Mutiny, lo primero