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Mostrando las entradas etiquetadas como rock progresivo

Wucan: Axioms

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Locky Pérez Axioms, es el cuarto álbum de estudio de la banda alemana Wucan, lanzado el pasado 29 de agosto y sucesor de Heretic Tongues, aparecido en 2022. Photo Credit: Joe Dilworth La propuesta de Wucan cuenta con una serie de planteamientos sonoros que la diferencian de cualquier etiqueta estilística que se le quiera imponer. Manteniendo coherencia con su trayectoria, Wucan presentan un álbum transversal en cuyo recorrido se concentran una serie de componentes procedentes de distintas tendencias musicales para crear un universo propio de imposible clasificación. Bajo unas estructuras donde se adivinan referencias distorsionadas de primitivo hard rock, Wucan añaden elementos que van desde los vínculos con el krautrock setentero, pasando por pinceladas de rock progresivo, resonancias electrónicas y vestigios jazzísticos, hasta alcanzar los matices del rock que se llegó a desarrollar en su momento en la Alemania del Este. Todo lo anterior, enriquecido con sus influencias contempor...

Jon Anderson & The Band Geeks: True

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  Locky Pérez Jon Anderson, quien en su momento fue miembro indiscutible de Yes y uno de los principales responsables del sonido británico en su época más clásica, emprende un nuevo proyecto junto a The Band Geeks con el lanzamiento de su álbum debut titulado True. Photo Credit: Steve Schenck La aventura comenzó en 2023 cuando Jon contactó en Nueva York con The Band Geeks para realizar una gira de verano con la idea de interpretar los clásicos de Yes y surgió la posibilidad de trabajar conjuntamente para crear canciones con el ADN del mítico grupo británico impregnado. La grabación, que contiene nueve canciones, fue producida por Jon y Richie Castellano . La pieza central “Once Upon a Dream”, consta de más de 16 minutos y puede compararse con otras epopeyas clásicas escritas por Jon como “Close To The Edge”, “Ritual”, “Gates Of Delirium” o “Awaken”. Cada una de las canciones sumerge al oyente en un universo de sensaciones, sustentadas por innumerables matices y entramados dota...

Kaipa: Sommargryningsljus

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  Cerca de cumplirse 50 años de su primer álbum homónimo, la formación sueca Kaipa, pone en circulación una nueva grabación Sommargryningsljus, la que hace la número quince de su trayectoria y sucesora de Urskog (2022). En la actualidad, solo su líder y fundador Hans Lundin , se mantiene como único componente original, pero la esencia de su rock progresivo sofisticado y complejo permanece intacta. Sommargryningsljus es un álbum para melómanos del progresivo. Se disfruta sin prisas, agudizando todos los sentidos para absorber la diversidad de matices que cuentan sus composiciones. Con el nuevo álbum, Hans cierra el círculo y regresa al lugar donde todo comenzó. Sommargryningsljus contiene ocho pistas que representan un viaje nocturno desde el anochecer hasta el amanecer. Las dos primeras piezas representan el crepúsculo y las dos últimas indican el amanecer. Esta odisea nocturna puede verse como una metáfora del estado entre la muerte y el renacimiento, o como una alegoría de la v...

El Club Del Medio Siglo – Álbumes publicados hace 50 años (11): Rush – Rush

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Locky Pérez El rock, en el más amplio sentido de la palabra, se hace mayor. Los años pasan y nos gusta recordar los aniversarios de aquellas grabaciones que han formado parte de nuestras vidas. Llegamos a un tiempo en que un conjunto de álbumes cumplen 50 años de haber sido publicados, motivo más que suficiente para tenerlos en cuenta. El Club Del Medio Siglo acoge a miembros muy ilustres. Unos consiguieron relevancia a nivel mundial, otros quedaron en un segundo plano aunque con el suficiente mérito como para ser recordados. También hubo algunos menos reconocidos que pasaron a ser considerados de culto. De alguna manera, todos contribuyeron a moldear la evolución de los más diversos géneros y estilos, siempre partiendo de los fundamentos primigenios del rock and roll y el blues. Rush: Rush (18 Marzo 1974) ¿QUE HABIAN HECHO ANTES? Antes de lanzar su primer álbum Rush era una banda que se ganaba seguidores a través de sus actuaciones en directo a nivel local. Es decir, en la práctica...

Transatlantic: Morsefest 2022 – The Absolute Whirlwind

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  Desde que en 2014 publicasen Kaliveoscope, la prestigiosa banda de rock progresivo no había entregado un nuevo álbum en directo. Diez años después los estadounidenses entregan una mastodóntica obra en vivo. Photo Credit: Joel Barrios La siempre esperada actuación de Transatlantic en el Morsefest Festival de Nashville pudo llevarse a cabo finalmente en 2022 en su novena edición, quedando registrada nada menos que en cinco CD's. En 2021, Transatlantic lanzó The Absolute Universe , el quinto álbum de la banda desde que se formó en 1999. Sin embargo, como el lema de la banda es “More Is Never Enough”, The Absolute Universe se lanzó en dos versiones diferentes: The Breath Of Life ( Versión abreviada) y Forevermore (versión extendida).  Además, la banda combinó esas dos versiones para una Ultimate Edition del álbum. Con las restricciones de gira debido a la pandemia finalmente levantadas, Transatlantic pudo comenzar su gira en abril de 2022 y terminó con su participación en ...

Night Wilds: All That Should Have Been

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  Locky Pérez All That Should Have Been, es el debut de Night Wilds, proyecto cuyo principal responsable es Seth Micarelli, músico originario de Seattle. All That Should Have Been, es un trabajo conceptual al estilo de opera rock que narra la historia autobiográfica en clave fantástica del propio autor. Estamos ante un álbum ecléctico de muchos matices y pasajes sonoros que comienza de forma intensa con un inquietante monólogo de un personaje que arremete contra varios artistas de su espectáculo circense y luego se centra en un niño para quien todo esto es abrumador. Mientras habla y grita, un espeluznante mosaico de motivos musicales y efectos de sonido evoca una atmósfera enfermiza que establece el tono dramático de la grabación. All That Should Have Been , es un álbum profundamente personal con un mensaje de esperanza y la creencia de que primero debemos aventurarnos en la oscuridad para descubrir quiénes somos realmente. Tras unas primeras canciones que pasan del exceso ( “The...

Big Big Train: The Likes Of Us

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  La banda de rock progresivo Big Big Train publicó el pasado 1 de marzo su decimoquinto álbum de estudio The Likes Of Us, la primera colección completa de canciones del grupo internacional desde el inesperado fallecimiento del vocalista David Longdon a finales de 2021. Photo Credit: Massimo Goina The Likes Of Us , supone el debut del nuevo vocalista Alberto Bravin, ex miembro de la banda italiana Premiata Forneria Marconi (PFM). El álbum, que sucede a Common Ground (2021) y a Welcome To The Planet (2022), conserva todos los elementos que dan personalidad a la banda, incluidos arreglos sofisticados y múltiples matices, sin olvidar su sección de metales dirigida por el trombonista Dave Desmond . En el aspecto vocal, Alberto Bravin no se parece a David Longdon , aunque los seguidores pueden estar seguros de que The Likes Of Us representa menos un renacimiento y más una continuación, aunque, inevitablemente, las cosas también son diferentes al pasado. Desde su nombramiento en la...

Steve Hackett: The Circus And The Nightwhale

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  Steve Hackett, guitarrista que en 1971 se unió a Genesis y ganó reputación internacional como parte de la formación clásica de la banda junto a Peter Gabriel, Tony Banks, Mike Rutherford y Phil Collins, elemento clave en álbumes como Nursery Cryme (1971), Foxtrot (1972), The Lamb Lies Down On Broadway (1974) y Wind And Wuthering (1977), reactiva su carrera en solitario con el lanzamiento de The Circus And The Nightwhale. Photo Credit: Tina Korhonen Son sus primeras composiciones nuevas en más de dos años después de la publicación del trabajo acústico Under A Mediterranean Sky y de Surrender Of Silence , aparecidos en enero y septiembre de 2021 respectivamente. En esta nueva obra Steve fusiona baladas, blues y rock progresivo bajo un entorno teatral no exento de fantasía. Se trata de álbum conceptual a modo de rito de iniciación con un joven personaje llamado Travla como protagonista y con un ángulo autobiográfico. El circo y la ballena nocturna, y la aventura de Travla , comie...

The Winery Dogs: III

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  Locky Pérez Una reunión de músicos como, Richie Kotzen (guitarra y voz), Billy Sheehan (bajo) y Mike Portnoy (batería), nunca puede defraudar. Las cualidades interpretativas de cada uno quedaron plasmadas en su álbum debut homónimo de 2013, en lo que significó el arranque de esta aventura a la que le pusieron el nombre de The Winery Dogs. Dos años después llegó Hot Streak , donde ratificaron sus habilidades, tanto en el manejo de los instrumentos como en el apartado compositivo. Con una trayectoria que impresiona, el que fuera guitarrista de Poison y Mr. Big se ha mostrado como un músico versátil que se adapta a cualquier tipo de propuesta. Billy Sheehan , no se queda atrás, ahí están sus vínculos con Talas, David Lee Roth, Steve Vai, Mr. Big y Sons Of Apollo . Y que decir de Mike Portnoy y su agitada agenda de trabajo junto a Flying Colors, Liquid Tension Experiment, Neal Morse Band, Sons Of Apollo o Transatlantic. Desde que presentaron su primer lanzamiento The Winery Do...

Jethro Tull: RöckFlöte

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Locky Pérez La fina línea que separa las canciones que Ian Anderson compone para engrosar su carrera en solitario o para incluirlas en un álbum de Jethro Tull es una cuestión que solo depende de la decisión que tome el propio músico. Lo cierto es que Ian tenía “aparcado” el nombre de Jethro Tull desde que en septiembre de 2003 se publicase The Jethro Tull Christmas Album, que hacía el número 21 de su trayectoria. Después de casi dos décadas de silencio, el pasado 2022 apareció el muy interesante The Zealot Gene, rompiendo así un largo silencio. Y poco más de un año después, sorprende con una nueva grabación, inesperada, si tenemos en cuenta la dinámica compositiva de los últimos tiempos. En esta oportunidad Anderson se centra en la cultura vikinga y las creencias religiosas precristianas. En total, 12 canciones basadas en los personajes y roles de algunos dioses principales del antiguo paganismo nórdico. Todas compuestas y escritas por el propio Ian . El equipo de músicos qu...

Onyric Joy/ Dos Brujos: Sons Of Morpheus (Split)

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  Locky Pérez Una banda española, procedente de Barcelona, Onyric Joy, y otra austriaca originaria de Graz, Dos Brujos, unieron esfuerzos para dar salida a un trabajo compartido (split) en el que contribuyen con dos composiciones cada una. Onyric Joy Sons Of Morpheus es el título de la grabación, de más de 40 minutos de duración, que explora la filosofía estoica como una manera de entender nuestro destino y relación con la naturaleza, mientras la materia (hylé) se junta con el espíritu (pneuma) para crear nuestro universo. “78th Floor”, la primera aportada por Onyric Joy , es una pieza de inicio lento con voces suaves que recuerdan por momentos a Jonas Renkse de Katatonia. Al principio la instrumentación acompaña con perfiles melancólicos pero poco a poco va creciendo para erigirse la guitarra como un elemento determinante añadiendo riffs de orientación stoner así como ejercicios solistas versátiles mientras la batería crea imaginativas percusiones. Luego vuelve la lentitud y a...

Blue Öyster Cult: The Symbol Remains

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Locky Pérez Han tenido que pasar 18 años para que los legendarios Blue Öyster Cult compensen a sus seguidores por la ausencia de nuevas composiciones y publiquen The Symbol Remains, álbum cuyo contenido define una trayectoria que traspasa el medio siglo. Photo Credit: Mark Weiss Tras el último precedente publicado en 2002 , Curse Of The Hidden Mirror , no se esperaba que el grupo surgido en Long Island se animara a crear nuevos temas, sin embargo The Symbol Remains es una realidad desde el pasado octubre y en él se reflejan todas las virtudes y características que han forjado su longeva carrera. Tras una vibrante puesta en escena a base de potente hard rock con “That Was Me” , pieza con aromas que evocan el gloriosos pasado de la banda, Blue Öyster Cult se centran en ofrecer su versión más comercial. Por un lado con la estupenda y rítmica “Box In My Head” y, por otro, con la más tranquila y accesible “Tainted Blood” . Más adelante repiten las texturas de ritmos suaves y elegantes con...